第508章 电影首映，同行的敬意（2 / 3）

羡慕又无力的感觉。

“哎呀，看电影看电影！”

刘艺菲也突然心烦了起来。

艾薇儿和凯蒂、克里斯两人对视了一眼。

几人不明所以的眨了眨眼。

也不知道自己老板和刘艺菲之间发生了什么。

但大荧幕上这时候已经开始出现了华国电影上映的经典“龙标”，也只能乖乖的闭上了嘴。

当大厅的灯光暗下。

荧幕上出现的第一个画面，就是一副黑白的1.33:1的画面被拉长至2.55:1的彩色画面比例。

上面的大字写着“present in cinemascope”

有懂行的导演已经懂了张晨在这一刻想要表达的想法。

这英文的意思其实是“由宽荧幕电影技术呈现”。

这是一种上世纪50年代盛行，但却很快被取代的摄影技术。

简单来说就是在拍摄胶片电影的过程中，将画面压缩进1.22:1的35mm胶片上。

放映时，再将其拉伸至2.55:1的比例，投射在荧幕上。

让影片看起来更加宏伟壮观的技术。

但这项技术十分“短命”。

只持续了不到20年不到的时间，就被“panavision”，一种更加先进的宽荧幕技术所取代。

但许多经典的“歌舞片”，例如《无因的反叛，就是用这种“短命”的技术所拍摄的。

所以《爱乐之城在电影开始时短短的几秒，就让现场不少电影人看到了张晨这位年轻导演的潜台词。

一种，对电影发展的感慨与致敬。

以及想要告诉大家，他的电影就是当初在“cinemascope”技术鼎盛时期产生了多部经典歌舞片一样。他的电影，就是以“音乐”、“舞蹈”相关的一部电影。

短短的几秒画面，就直接点明了电影的核心。

这让不少原本想看张晨笑话的老一辈电影人收起了轻视之心。

很多人都夸张晨的上一部电影《爱拍的好。

但不少人还是心存疑虑。

他们没记错的话，那部电影有一位华国乃至世界都著名的副导演——田撞撞。

不管主创团队再怎么解释。

人的成见就像一堵墙，真理和怀疑就在两边。

很多人都不愿意相信张晨这么年轻，就能拍出一部看透爱情中的“生”与“死”。

那时候张晨才几岁？

刚20出头！

谁都不信这么年轻的导演能够拍出《爱这种高质量的电影。

但刚才的那几秒.

真的只有短短的几秒。

而且是普通观众看不懂，以为只是类似电影“字幕”的东西，却让这些原本心存怀疑的电影人收起了原有的心思。

这巧妙的手法和无声的致敬，像是一个响亮的巴掌，扇在了他们这些带着怀疑而来的人。

当这些人轻视之心不再，他们跟随着现场的上万人一同进入到了由张晨拍摄的这部电影中。

荧幕上出现了一副蓝天白云的画面。

镜头缓缓下降，出现的是洛杉矶万年不变的主题——堵车。

随着镜头移动，高速公路上的每辆车里传来了风格不一样的音乐。

不少影迷都听到了这些歌的出处。

有今天电影女主角曾经演过的《泰坦尼克号主题曲《我心永恒。

也有主创之一，艾薇儿的朋克重金属。

最多的还是导演张晨出道至今所发行过的音乐。

这也符合漂亮国人近十年来的音乐喜好。

镜头流转，没有任何人物对话。

也没有聚焦到电影中的任何一人。

正当大家疑惑时，一段轻快的无缘钢琴音乐“劫持”了音轨。

镜头也在一个女孩儿的车前停下。

此时，电影开始仅仅1分多钟。

观众们一愣。

这么快？

他们知道这是一部含有“歌舞”元素的电影。

他们知道电影中会有歌舞，但没想到来得这么快，这么突然。

但他们耳中那轻快的音乐却在告诉他们。

他们对这部电影最期待的环节来了——张晨的歌。

一位目前世界无可争议的音乐第一人所写的音乐，第一次融入到电影中。

说不期待那是假的。

他们很期待这首音乐在电影中到底会以怎样的方式呈现。

所有人都不自觉的挺直了腰杆。

像是这么做能让他们更好的聆听张晨的作品一样。

他们听完了那段轻快的钢琴曲后，那位车里的姑娘开始唱了。

“i think about that day

又想起那天

i let him at a greyhound station

圣达菲西边的灰犬车站

west o sante e

我们就此分别

we were seventeen，

我们才17岁

but he was sweet a