第二卷总结:教训与收获(1 / 2)
第二卷完结了。
收获有之,教训更多。
所以,列举一些教训,警醒自己。
一、一开始,其实这本书定位就错了,我定位为漫改,所以写作就讲画面感和镜头感。
然而事实上,商业网文,不能这样做。
漫画、影视的画面和小说的画面感完全是两码事。
漫画、影视的画面讲究的是故事的协调和艺术。说简单点就是上镜,每个分镜头的留白和内在逻辑都有讲究。
而商业网文就不是这样了,它不讲镜头,或者说镜头不排在第一位。
商业网文的画面感只能代表真实感,或者说代入感。它不讲究故事的协调和艺术,只讲究读者有没有代入感,读者在这个故事里能否感受到真实。
故事是流水账也好,故事倒叙插叙还是倒插叙都无关紧要,关键还是能不能让读者带入,与主角同喜同悲同爽同乐。
二、商业网文中心还是愉悦、快乐、舒心。不管如何设计故事情节,不能达到舒心愉悦,让人欢喜,很大程度上就会失去一大批读者。
除非你已经有很大的读者群基础,读者对你已经足够包容。
是不是想到了现在的电视剧,都是爱情剧,修仙爱情剧,职场爱情剧,古装爱情剧,武侠爱情剧……网文很大程度上也这样,很悲哀不是?
究其原因,随着读者的平均年龄降低,作品就需要更简单的剧情,更明快的节奏,以及更爽快更直接。
同时,读者对悲剧的承受度更低。
所以,新手作者唯一要做的就是面对这样的读者群体。这在这里一开始就犯错了。
简单地讲,爽就是了。
三、大纲细纲等问题。
说实话,这本书我是拍脑子的结果,本来还想写其他的书,但是当时晚上睡觉前有了这本书的构思,然后第二天脑补了大纲,写了一千字不到的材料,然后就动手写了。
这是很失败的事情!
自信过头了!
我自信能够完全掌控故事走向,所以就直接动笔写,完全不计后果。
事实也确实如此,我对故事的把控还是不错的,但是我完全忘了自己对商业网文的把控!
传统文学大部分时候是小说人物拉扯作者铺开故事剧情,但是我发现商业网文完全是两码事!
脑洞!
故事,爽的故事!
这就注定,商业网文是故事拉动人物前进。这也就导致网文人物很容易千篇一律,或者模板化,刻板化,标准工业流水线化!
(我相信商业网文培训班里面肯定有如何塑造人物的流水线模式化课程。)
之所以很多时候读商业网文给人断层的感觉,完全是因为作者对故事与故事之间的衔接把控不到位,前后铺垫不顺畅,剧情推进不合理造成的。
所以,商业网文,写作技巧比思想形更重要。
文笔?思想?商业网文只能呵呵了。
我想,我下一本书会去写大纲,会去写细纲,在讲究故事性,代入感,真实性的时候,我去适当添加一些其他东西。
技巧,肯定会有。
思想,尽量浅显。
四、铺垫太长,铺垫不够。
铺垫太长,这个很致命,一个铺垫二十多张,读者早就跑走了,所以故事设计就需要很明显的层次感,每一层次都需要完结一个小故事,通过小故事的推进,实现整个大故事的完结。
但是我的故事很多时候又很紧凑,倒是有些铺垫又不到位,甚至没有,这方面需要重视。
五、挖坑不宜多,不宜久。
本书有个坑是前面几章挖的,大结局的时候我才会填。
读者早就忘了!
商业网文时效性很强,读者读了这章忘了前一章很正常,所以要多多注意这方面。
悬念也好,氛围渲染也好,不宜托他,直白点拿出结果,这样的效果会更好。
当然,这样的故事注定没有重复读的必要了,除非有一定的思想性。
对于新手而言,这是必然失败的。起码要有足够的读者,才能去尝试,并且实现给粉丝做好铺垫。
即便引发争议,在过度之后,也不会出大问题。
但是,这是新手必死的路。
大部分读者没这样的耐心,有些年轻气盛的读者也没有这样的包容,作者本人也没有这样的坚持——因为这样写的新手容易太监。
六、踩了网文的很多雷区。
1.主角受辱:周阳被王迅上了,立即有人受不了,虽然是假的,但是主角受辱了。
2.出人意料的挫折,同上,戏剧性有了,商业化失败了。
3.大乱斗:第二卷结尾就是大乱斗,我也明显感觉到大乱斗的影视、动漫镜头感很强,但是小说的带入感很差。因为会打断读者感情的前后承接。
比如李青衣和血修罗的对打,中间插播广告一样描写了其他地方,这就让人很难受了。
4.恶搞。这个就不说了,我在里面有很多恶搞,有些还是可以的,有些不合时宜了。
5.群像变成多主角,甚至主角消失:描写群像,结果么,大
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