正文 第七百七十九章(2 / 3)
的时候,宋铮当时激动的险些泪奔,他看到的是一幅关于繁华隐忍谢幕的残卷,一首关于激情燃烧岁月的挽歌。
所以,与其说《钢的琴》是一个讲述“造琴”的小人物励志故事,倒不如说它是对于中国一个特定时代结束的告别和怀念。
透过一群卑微的底层工人阶级的言行,可以看到他们对于中国社会民生跌宕起伏,万象多端的淡定和泰然处之,看到他们对于中国政治经济风云变化,狂飙突进的无奈和自我解构。
令人愉快并哀伤的是,影片正面描写的并非这些,但是真正想要告诉人们的偏偏就是这些,以小见大,见微知著,这正是《钢的琴》所以闪亮的地方,它用一种黑色的幽默,讲述着并不幽默的中国故事,而且,重要的是,它是真正关于中国老百姓的故事。
故事的主人公陈桂林,一个曾经的无上光荣的工人阶级,一个失去组织依托的底层劳动人民,一个依然有朴素梦想的技术工人,一个孩子的父亲,一个失去老婆的男人,一个有一群“狐朋狗友”的小人物,他是中国社会转型期最具代表性的人物缩影。
在他的身上,集中反映了热情如火的重工业时代中国工人的一些突出特点:技术过硬、踏实勤劳、生活拮据、粗野豪放,甚至世俗狡黠。
这些特点曾经在半个世纪中,成为国家经济建设的精神基石,也是这些特点在改革浪潮席卷而来之时,让他们一度感到茫然无助和无所适从。
他们很现实,几十年甘之如饴地围绕着某个重工业据点,辛劳工作、娶妻生子,繁衍后代;他们又很不现实,经常回味着为时代所不容的过去,并做着与自己实力不相称的春梦,这却也是他们顽强生存的精神源泉,用一种蚍蜉撼树的执着,诠释着一个平凡而动人的字眼:生活。
这部电影改编自一部并不是很著名的,宋铮从王菁花的手里拿到这本的时候,几乎没有任何犹豫,就给张园打了电话,张园在看过之后,也只是迟疑了半分钟,就决定接下了这个活。
相比于原版的导演张梦,宋铮觉得张园才能将这个故事拍的更加细腻。
故事开篇,陈桂林和妻子讨论离婚事宜,背景却是破败坍塌的厂房,预示着主人公婚姻的变故,和中国社会原有的价值观念的倾覆息息相关。
当陈桂林和他的乐队为一位死者奏响了忧伤的苏.联歌曲《三驾马车》时,对于往日辉煌的眷恋和怀念跃然眼前。
宋铮记得原版的电影中,曾多次出现前苏.联的一些著名歌曲,甚至还有一名曾经留学苏.联的老工程师,这一切都可以让人清楚的看到《钢的琴》这个故事发生地,东北这个昔日重工业基地的前尘旧事,进而可以联想到整个中国的那些激情岁月和疮痍时刻。
中国工业的起步是离不开苏.联的帮助的,尽管后来由于政治纷争,中苏彻底决裂,但苏.联对中国的影响延宕久远,中国工业的“苏.联影子”根深蒂固,时至今日,在中国依然能随处找到苏.联的痕迹。
上世纪9年代初,苏.联代表的集权式社.会主义模式轰然倒下,而在中国的改革开放也进入了质变的阶段,中国人的价值观念随之发生了颠覆式的改变。
以陈桂林妻子的新欢、那个靠贩卖假药发家的幕后情.人为代表的“新思潮新势力”,凭借物质力量的摧枯拉朽,无情地冲毁了陈桂林所代表的淳朴踏实,默默奉献的老一代劳动者的精神家园。
影片处处可见的“苏.联痕迹”实际上就是表达陈桂林这一群体对旧日时光的无限眷念,对于他们这一代而言,苏.联模式是美好的,因为作为产业工人的他们在昔日可谓英雄有用武之地,在粗大笨重,但泛着金属光泽的时代里,有着属于他们的春天。
显然,在时代变革的狂澜面前,陈桂林等人又显得卑微和无助,他们靠什么来捍卫自己精神家园?
无力可借,无处可遁,无计可施,无枝可依。
于是,人们看到了一群小有才艺的“工人阶级”为谋生计,组成的小乐队,在街头巷尾,吹奏代表着昔日辉煌的歌;于是,人们看到大刘在“妻管严”的窘境下,经营着自己的“杀猪产业”;于是,人们看到胖头为了二十元的赌债,不顾尊严地躲避着三个妇女的追缴;于是,人们看到季哥俨然以老大的派头,在旧工厂里干着一些并不阳光的勾当;于是,人们看到“快手”依靠往日在工厂练就的手艺,落寞地生活在昔日的阴影中;于是,人呢们看到淑娴这个女性在男人的世界里,以男人的方式开拓着属于自己的生存空间,而豪放的背后却流露着些许无奈。
所有的荣耀,都源于他们的工人阶级身份,所有的落寞,都因为他们曾经引以为傲的身份在改革浪潮中被彻底尘封。
陈桂林和妻子争夺对女儿的抚养权,除了天然的亲情使然,还有着他对自己尊严和能力的捍卫,“陈桂林们”对于“造琴”的执着,也不仅仅是出于友情,还有着他们对于自己光荣传统的追抚和对现实污染的抵抗。
落魄的贵族,潦倒困顿,依然不肯丢弃代表家族荣耀的族徽,卸甲的将军,在赋闲寂寥之时,时常回味着铁马冰河的昂扬。
《钢的琴》中的这群小人物,同
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